如今的影视圈，越来越看重演员的实力派，尤其是演员的可塑性。
放眼望去，能拿得出手的实力派演员，确实不多，女演员更少。
但宋佳确实是不可多得的好演员。
无论是什么类型的角色，在她手里都能拿捏的特别精准。
《人世间》里的宋佳，真正把周蓉那种独立女性的性格演到位了。
给人一种如果不是她来演，大概也想不出还有哪些女演员能驾驭好这个角色了。
不过，在最近热播的电视剧《纵有疾风起》中，宋佳又一次扛起了女主的大梁。
与靳东一起搭档合作，而且这部剧全员演技派。
从主角到配角，甚至是客串演员，都是观众非常熟悉的老朋友们。
但言归正传，万万没想到，2023一开年，宋佳就能拿出一部拿手好剧，以如此迅雷不及的方式打出了一副王炸！
一、如疾风般的剧情
《纵有疾风起》中，宋佳饰演的女主烁冰。
出场时还和男主唐尘恩爱有加、相敬如宾呢，两位站在一起也是郎才女貌，看起来十分般配。
而且两人当时又在备婚状态，离步入幸福的婚姻殿堂也用不了多久。
可这一切反转得都太快了，果然是应了剧名里的“疾风”。
说烁冰对唐尘是爱的，两人的确很爱，感情要好，无话不谈，彼此珍惜。但如果说烁冰是自私的，也是有一定的迹象可循的。
毕竟如果她真的爱唐尘，又怎么会送上“背刺”呢，直接让未婚夫公司破产倒闭，之前付出的那么多心血全都白费了。
突然被搞唐尘自然是一脸懵圈，甚至不敢相信这件事情会是自己心爱的女人做出来的，而他们已经快要结婚了。
当他当面质疑烁冰时，她又身穿婚纱，面带愧意地问对方是否还愿意娶自己。
这一句话问出来，不仅是把唐尘问住了，更是把观众问住了。
在面对事业与爱情的艰难抉择时，最终烁冰还是选择了自己的事业，选择出卖爱人。
有很多人觉得这样的烁冰过于冷酷无情，这样的女人太难驾驭了。
实际上，如果不是因为那家餐厅的确存在问题，烁冰又怎么可能会曝光视频呢？
这样的烁冰，不得不说，真的和宋佳平时塑造出来的感觉很像。
独立又要强的那种性格，不想要任何事情都依靠男人的那种女强人的气质，还有不按套路出牌的选择和决定，都成为了这部剧的一大看点。
二、宋佳的演技让角色立住了
对于宋佳的演技，大家完全可以相信。
毕竟演过的那些国剧真的很多，但更多时候塑造的角色都是职场精英的类型。
影视剧里的职场女性，大多谈笑自如、独立自强，不论做什么事情总有自己的想法，甚至说是带着些心气儿和傲气在的。
包括年度大戏《人世间》里面，宋佳饰演的周蓉，也是一副独立又有心气儿的感觉。
只不过那时候看到这个角色，在那样的环境下做的那些事情，的确会让观众看着生气，觉得周蓉太自私，不论是对待感情还是对待家人。
甚至她会将自己的女儿丢给别人养，任谁看了都会觉得她生性凉薄吧。
可换个时代背景，放到现在去看周蓉这个角色，还会觉得她过于自私吗？
毕竟女人只有真正爱自己，才能得到更多的爱吧，周蓉也不过是想做个独立女性罢了。
《纵有疾风起》里，宋佳饰演的烁冰与周蓉虽然不同，但很多地方又是相似的，比如骨子里的那股傲气。
但烁冰不一样的地方，正是她比较矛盾的性格，正如她的名字一般，烁如灼灼烈日，冰则酷寒坚硬，似火似冰的性格，怎能不算是矛盾呢？
而宋佳也很精准地将这种人物性格拿捏到位了。
在很多细节上面都做得非常好，比如烁冰本身就是细节控。
做什么事情都要拼尽全力做到最好，很多眼神中流露出来的努力和坚定，的确让这个角色生动形象了起来。
在对待感情上，她也足够尊重唐尘，也理解他的工作。
但是当想到男女谁来养家这个问题时，对于唐尘的大男子主义，烁冰自然是不喜欢的。
她不喜欢被男人养的，也不喜欢婚后就辞职回家相夫教子。
烁冰的心中也有梦想，她也想凭借自己的努力而得到。
而不是结婚以后就要被家庭牵制住，当一个家庭妇女，那样的结果并不是她想要看到的。
所以当烁冰最终还是选择了自己的利益时，或许有人不理解她的做法，但是大多数的女性观众却觉得她真的很有勇气，有胆量有魄力。
这样的女人，何尝不是在为自己竖起一道屏障，穿上坚硬的盔甲来保护自己呢？
宋佳的演技，总能给人一种丝滑真实的从容感，微表情很多，也是她为了将角色塑造得更生动的秘诀。
当冷面美人落泪，那种反差感，才更能激起观众心中的情感共鸣。对于宋佳的演技，大家也是有目共睹了。
三、创业剧敢拍又会拍
很多人喜欢这部剧，不仅仅是因为有好演员的加持。
其实除了靳东和宋佳以外，还有不少实力非同小可的优秀演员，田雨和杨玏的出现也为这部剧增添了更多的看点。
如果你真正去看这部剧了，一定会发现很多惊喜之处的，不少老戏骨和实力派演员都在其中，哪怕只是客串，都是大家非常熟悉的面孔。
当然，这部剧之所以得到这么高的评价，也不仅仅是因为全员演技派的阵容。另一部分原因，还得是从剧本身说起。
很多人觉得这部剧合格，很重要的一点就是作为创业剧，做到了尊重了观众，没有一上来就让男女主拿到开挂的人生。
对于这样的人设，或许看起来很爽，可是爽过之后又能留下什么呢？
云巅到谷底，都是一瞬间的事情，也是创业人的常态，如果这些都接受不了，那还是不要去创业了。
很多社会上的事情，也都在这部剧中得到了体现。
更何况剧中当唐尘提到的公关危机处理的方式，其实也是很真实的公关行业的铁律，看起来还是非常专业的。
另外，这部剧虽然也有感情戏，但男女主心里都很清醒，现阶段对他们而言，认真勤恳搞事业才是重中之重。
不像其他电视剧那样，披着创业的外衣谈狗血的恋爱。
毕竟在现实生活中，大家都是先忙碌事业，在事业中自然而然的产生爱情，这样才更自然真实吧。
今年的春节档高手云集既有“国师”的新作《满江红》，也有梁朝伟和王一博这种老戏骨加顶级流量合作的商业大片《无名》。
特别是打开了我国国产科幻大门的《流浪地球》，阔别4年后可带着前作震撼归来。
不过，很可惜的是，这次春节档适合全家去看的喜剧片很少，唯独一部《交换人生》茕茕孑立。
本来很多人对它并不看好，因为无论是热度和预售成绩，都比不上上面所提到的三部作品。
但根据已经看过点映的影视大v评价，他们给出了《交换人生》满分5分4.5的高分。
推荐理由很简单，《交换人生》全片110分钟对观众友好，笑点不低俗且全程覆盖到最后。
除非观众出于个人喜爱，特别想看春节档某一部电影，否则只想全程放松没负担的人，《交换人生》是最佳选择。
先来看看大家对这部电影的期待：
“期待影后张小斐的新作。”
“听说有张小斐？还挺期待她火了之后的第二部作品的，标记一下想看。”
不得不说，张小斐是隐形的一张王炸好牌！
如果你在去年看了《你好，李焕英》，对张小斐有了一层美好的滤镜，那么《交换人生》更需要看了。
这次张小斐在里面成功从妈妈转型为老婆，不仅散发着成熟女人的魅力，与自带搞笑气场的雷佳音CP感也很强。
为什么张小斐的转型是值得关注的一件事？
因为她从小品舞台上，拍了首部女主电影，就拿下了金鸡奖影后。
在此之间，张小斐明明有实力却始终未曾看见。
机遇对她来说无比重要，却偏偏在34岁那年才熬成婆。
01、从舞蹈演员转型为专业演员，看似幸运背后是艰难开始
张小斐出生在鞍山一个传统的家庭里。
在她11岁还没有认真想去做什么事时，母亲王桂花将女儿送到北舞学习舞蹈。
那时候，正值《还珠格格》热播，在外地上学的张小斐，就要求爸爸在家给她录下来。
然而，等她暑假回家一看，发现爸爸将五阿哥和小燕子滚下马那段吻戏给漏过去了。
就连她喜欢的其他剧也均无避免，只要有轻微亲密镜头，父母都不会让她看。
甚至张小斐后面成名，登上了《男人装》杂志，她选了最保守的一张照给妈妈看。
也就是相当于穿了个吊带白色连衣裙的程度，妈妈都接受不了。
以至于张小斐在朋友圈分享杂志成片时，默默屏蔽了父母和其他家人亲戚。
不过，父母的老古板并没有影响到张小斐。
她积极跟随时代的潮流，永远是同龄女孩里最会打扮的那一个。
更何况，父母的保守程度还不至于太严重，从妈妈将张小斐送去学舞就能看出。
“父母永远是孩子的第一任老师”，这句话没有说错。
虽然张小斐年纪尚小就远离父母怀抱，来到陌生城市去学舞蹈，甚至这个无法想象的痛苦过程中夹杂着枯燥与乏味。
但，张小斐很感谢妈妈带她去学舞蹈。
用张小斐的话来说：“练舞培养了我吃苦的品格，我很感谢这段经历。”
15岁，张小斐从学校毕业，进入了文工团。
不过，在这里待了4年，张小斐没有任何发展。
一次偶然机会，张小斐对演戏产生了极大兴趣。
她觉得与其在文工团默默无闻下去，不如成为专业演员，到外面的世界闯荡闯荡。
就这样，张小斐弃舞从演，只利用了一年时间备考，就成功被北电表演系录取。
大二时，张小斐出演了人生第一部戏。
然而，看似幸运却是不幸的开端。
虽然张小斐比同班同学杨幂和袁姗姗起点高，但由于拍的是抗日神剧，演了跟没演一样。
之后，张小斐陆续出演了几部戏，依旧毫无水花。
甚至她以专业第一的成绩从学校毕业，也没有改变如此尴尬的现状。
02、即便遇到贵人也受尽冷眼
当身边的同学杨幂袁姗姗先后成名，唯独张小斐陷入在抗日烂片里，演的是不知名角色，她一个科班演员，收入待遇和龙套差不多。
赚不到钱的张小斐经常挨饿，有时候饿到都不知道什么时候吃的上一顿饭。
陷入迷茫的张小斐，才发现演员之路比学舞蹈还要难。
她不知道从哪里寻求突破口，只能先将自己暂时养活好，整天拼命到一个又一个剧组里去面试抢角色。
由于没背景没名字，张小斐演不到想要的角色。
她心知肚明，能认栽，却受不了被当场侮辱。
在一次试镜中，女制片人挑剔问道张小斐：“你的这个脸上有点问题自己不知道吗？”
这一次，张小斐看清了娱乐圈的势利。
无奈的是，张小斐内心再生气，也无法改变现状。
因为这个圈子更过分伤害她最深的，还不只是嫌弃丑那么简单，反而直接将演员的命不当回事。
当张小斐拍爆炸戏，眼睛被意外炸伤。
明明是剧组导致的意外事故，结果令她心寒的是，剧组没有任何一个人同情帮助她。
甚至有两位道具组的大哥觉得是张小斐走位失误，导致他们重新需要布置，将其破口大骂了一顿。
这段经历还是经过贾玲之口，外界才发现张小斐在娱乐圈里受的委屈有多严重。
诚然，张小斐称贾玲是她人生中最大的一个贵人，给她舞台去突破演喜剧的可能。
为了回馈贾玲对她的信任，张小斐在舞台上很拼。
害怕观众因为她端庄的长相入不了戏，张小斐便刻意扮丑。
无论是学泰国口音翻白眼也好，还是穿花棉袄当村妇，亦是像泼妇一样去打架，张小斐都毫无包袱演了下来。
但是，外界殊不知，前期的贾玲也是一个没背景没名气的喜剧演员。
俩人之所以能豁出来，全都是被逼的。
两个同病相怜的女孩碰到一起惺惺相惜，没有谁能比他们更懂得彼此经历过的不容易。
所以，张小斐看似有贾玲保驾护航，实则没有成名前，她依旧是任人拿捏的小演员。
在独自打拼时，张小斐继续饱受着各种不公和委屈。
特别是张小斐在2018年参加的《我就是演员》那段经历，时至今日都让人心疼不已。
在节目里，张小斐和孙茜分到一组。
结果两天排练时间里，孙茜完全没有合作意识。
她不仅擅自改戏，还视张小斐为透明人，从来不和她过词。
着急上火的张小斐一次又一次提醒，换来的还是冷漠待遇。
在无人的角落里，情绪崩溃的张小斐嚎啕大哭。
可是这样也无法改变什么，最后导致两人正式在合作舞台上没有默契可言。
势利的评委踢掉了毫无名气的张小斐，孙茜以如此卑鄙的方式大获全胜。
事后，尽管有正义的网友跑到孙茜评论区下，为张小斐打抱不平。
但奈何比张小斐名气稍大的孙茜，先后有粉丝团和丈夫朋友下场帮忙。
他们将黑的说成白的，甚至不惜花费重金买通营销号去添油加醋。
这让本就势单力薄的张小斐，再次陷入了孤立无援的阵地。
一时之间，舆论全部反转，不明真相不知真假的吃瓜群众，开始指责起张小斐做作。
3、从命贱小演员到影后只差一部电影
无独有偶，甚至是最亲近的同学，立身在名利场的娱乐圈，也可以当着镜头把把张小斐当软柿子去捏。
袁姗姗冤枉张小斐打呼不说，还内涵她是一个不爱干净的人。
即便在张小斐澄清后，袁姗姗不道歉，反倒阴阳怪气说让她找一个打呼更大的男朋友就好了。
袁姗姗丝毫不给张小斐任何颜面，无论从台上还是台下，都将没情商展现的淋漓尽致。
直到《李焕英》的到来，张小斐印证了贾玲那段话：
“小演员，命真贱，快变成大腕了！你离变成姐的偶像就差一部戏了！”
那些伤害过张小斐的人袁姗姗和孙茜，社交平台下面的评论全部沦陷。
前者还算有眼力见，主动出来道歉，将事情掀过篇。
虽然某些人继续装死，但没关系，粉丝成了张小斐星途上的后盾。
《李焕英》将张小斐捧上了神坛，更能凸显出贾玲的成功。
通过这部处女作，贾玲以54亿成为了全球最高票房的女导演。
这对姐妹一同站到了顶峰，她们最想感谢的都是彼此。
贾玲说这部电影她筹备了三年，没有谁愿意为一部电影等待三年。
只有张小斐他不怕，甚至是因为这部电影遍体鳞伤，也总坚持了下来。
正是因为张小斐愿意等，在她走红后没有被眼花缭乱的剧本淹没。
她宁愿去与等待喜欢的有潜力角色，也不愿意盲目什么都去拍。
张小斐警惕自己不要被涌上心的流量所吞没，因为一个好的角色是需要更多发挥和自我成长空间的。
用张小斐的话来说：“我对自己有期待，但不会强求，能做的也就只有一步步走。”
很多人只看到张小斐在走红后陷入了沉寂，却没看到她静下心来沉淀。
毕竟一个演员一辈子能有一个被记住的角色，就已经相当难得。
张小斐用了14年等来了李焕英，自然就不害怕再等一下。
这次《交换人生》是张小斐继李焕英后，第2个女主荧幕选择。
凡是提前看过的观众，都对张小斐的评价很高。
一是美出了新高度，二是将感情戏诠释的非常有感觉。
至于这部电影究竟对不对得起张小斐一直坚持的慎重？那只有到电影院看看情况就知道了。
对于你而言，《交换人生》这部电影，值不值得期待呢？
春节马上就到来了，虽然今年发生了许多事情，但回家的心总是迫不及待。
许多家庭都沉浸在欢声笑语、一团喜气之中，但同样也有一些家庭沉浸在亲人的离世中不能自已。
娱乐圈近日传来了许多噩耗，短短半个月的时间就有十位艺术家离世。
他们都曾经在自己的领域发光发热，给后人留下了无数记忆。
对于他们的离世，我们深感悲痛。
这次，我们就来看一看，究竟都有谁？
一、武术家于海（81岁）
1月16日，武术家于海因病离世，享年81岁。
半个月前，于海与家人还欢聚一堂庆贺自己的生日，没想到短短半个月的时间就已经物是人非，人走茶凉。
于海自小学艺，年纪轻轻就拜师螳螂拳第四代传人——林景山。
自此一生都在弘扬武术，高超的武术技艺让其被尊称为“螳螂拳王”。
于海在多部影视作品中都有所出演，其曾经在《少林寺》中饰演的一身绝活的“昙宗大师”更是掀起了一阵无数狂潮，“除暴安良”的原则更是成为不少少年心中的准则。
对于于海的逝世，不少与其合作过的业内人士更是悲痛不已。
曾经与于海合作过《功夫小子闯情关》的吴京更是发文表示自己的悲痛，愿其一路走好。
对于老先生的离世，实在让人悲痛不已！
二、演员管宗祥（101岁）
1月13日凌晨，导演管虎父亲管宗祥不幸逝世，享年101岁。
管宗祥的家境并不富裕，小小年纪就要跟着父母东奔西跑。
后来又跟着嫂子生活，11岁就已经走出社会赚钱养家。
机缘巧合下进入了文工团，这才展开了自己的演员之路。
作为老一辈艺术家，管宗祥年轻时候奉献出了不少优秀的作品。
尽管命途多舛，但管宗祥从未放弃过对演戏的追求。
其主演的《包氏父子》，《双雄会》等影片都给观众留下了很深的印象。
即便是晚年，管宗祥依旧参演了多部影视作品，《飞越老人院》，《浪迹天涯》等作品中都可以看到管宗祥的身影。
甚至还在儿子管虎执导的电影《老炮儿》中有所出演，足见这位老人对于演戏的热爱。
对于管宗祥的离世，不少网友纷纷发文祝愿这位老艺术家一路走好。
三 、导演何平（62岁）
1月10日，中国电影导演协会发布了一则讣告，即导演何平于10日凌晨去世，享年65岁。
何平这个名字或许比较陌生，但其导演的影视作品《天地英雄》、《双旗镇刀客》等早已被大众所熟知。
何平出生于山西太原，小时候就对导演产生了兴趣。
成年后则从事了电影工作，执导的电影收获了不少国内外大奖，被人尊称为“何爷”。
而对于何平导演的离世，不少圈内好友也是纷纷发文哀悼，其中不乏张艺谋，宁静等巨星，令人十分唏嘘。
何平导演的追悼会于北京举行，其儿子手捧遗照表情严肃。
来参加哀悼的还有黄建新，冯小刚，尔冬升等著名导演。
四、配音员苏秀（96岁）
配音演员苏秀于1月7日晚去世，享年96岁。
苏秀出生于吉林长春，在那个影视作品还不发达的年代，苏秀早已对配音产生了浓厚的兴趣。
因此，成年后的苏秀一直专注于配音事业上。
前后担任过多个制片厂的翻译片组，其配音的《天书奇谭》中的老狐妖更是一代人的童年回忆。
与此同时，苏秀也曾为《尼罗河上的惨案》、《为戴茜小姐开车》等多部作品献声。
她的声音陪伴陪伴了许多人，其中蕴含的温暖与力量更是给予了不少人勇气与希望。
对于许多人来说，配音是一个遥不可及的圈子。
但也正是配音演员的存在才让观众看世界的视角越来越宽，如今斯人已逝，我们更要铭记这种精神。
五 、歌唱家谢莉斯（75岁）
1月13日，谢莉丝的丈夫发布了一则讣告，歌唱家谢莉斯于北京不幸离世，享年75岁。
谢莉斯小时候生活在重庆，看着电视上的歌唱家，谢莉斯的心中也萌生了成为一名歌唱家的愿望。
为了实现自己的愿望，谢莉斯考入了中国音乐学院附中，之后则成为一名专业的歌唱家。
在乐团，谢莉斯与同为歌唱家的王洁实组成了“黄金搭档”。
二人经常同框演唱各类经典歌曲，轰动一时。
谢莉斯是国家一级演员，其演唱的歌曲，比如《花儿为什么这样红》、《外婆的澎湖湾》等金曲流传至今，深受许多网友的喜爱。
令人深感遗憾的是，50岁的谢莉斯遭遇了飞来横祸。
突如其来的头晕眼花让其确诊为脑梗，甚至有痴呆的危险。
好在后来已经恢复健康，不过谢莉斯也渐渐的退出了歌坛。
六、 演员卢海潮（77岁）
1月6日，演员卢海潮不幸离世，享年77岁。
曾在《外地媳妇本地郎》中饰演卢海潮女儿的虎艳芬在动态中回忆了许多与卢海潮的点点滴滴，心情更是无比的沉痛。
对于虎艳芬来说，卢海潮已经成为她的亲人一般，如今猝然离世，悲痛的心情难以自抑。
卢海潮的一家都是演员世家，妻子陈小莎莎是名导，儿子卢俊宇是主持人，哥哥更是同为演员的卢海鹏，一家人始终都活跃在荧幕上。
而自《外地媳妇本地郎》开播以来，卢海潮扮演的二嫂父亲这一角色一演就是22年。
深入人心，成为不少网友的童年神剧。
不仅如期，其在《虾球传》中饰演的反派“鳄鱼头”的角色也至今令人记忆犹新。
虽然卢海潮已经逝世，但其演过的经典角色依旧会被后人牢牢记住。
七、 小提琴家曾诚（46岁）
1月14日，中国爱乐乐团首席小提琴家曾诚因心脏病抢救无效离世，终年46岁。
对于一个艺术家来说，46岁正是风华正茂、大展宏图的好时候，而曾诚这颗冉冉升起的新星的崩逝也令不少人扼腕不已。
曾诚自小就对音乐十分感兴趣，曾跟随小提琴大师王振山学习。
后凭借着自己的努力在国际上享誉盛名，成为爱乐乐团的首席小提琴家。
而曾诚自成名以来从未放弃对自己的鞭策，不仅经常参加各大比赛，同时也经常也业内的小提琴大师互相交流心得，以此提高自己的技艺。
虽然曾诚已经离去，但他的音乐依旧会长存在世上。
八、 导演齐兴家（92岁）
据长影集团报道，著名导演齐兴家于1月11日去世，享年92岁。
齐兴家于1930年出生于辽宁，之后则顺利参加了革命工作，随后则进入了东北电影制片厂正式工作。
凭借着在电影上优异的天赋，齐兴家执导过许都脍炙人口的影视作品。
其处女作《吉鸿昌》更是大众电影百花奖最佳故事片等多个大奖，成为业内首屈一指的导演。
其执导的电视剧《荒野》更是荣获飞天，金鹰，飞虎三大奖项，深受许多观众的喜爱。
对于齐兴家的离世，不少网友也是纷纷发文表示了遗憾与不舍。
九、 乐坛教父郭利民（98岁）
万万没想到，1月13日，被誉为“港乐教父”香港主持人郭利民去世，享年98岁。
有消息称，郭利民的离开十分安详，也没有任何的病痛，也算是寿终正寝了。
对于郭利民的离世，不少网友纷纷发文道别“一路走好”，其好友黄凯芹也晒出了郭利民的影像并且发文悼念。
郭利民出生于香港，辗转许久后才成为了一名唱片师。
之后则进入电台成为了一名专业主持人，终身奉献于香港广播界。
不仅如此，郭利民为人十分温和，发掘和培育了不少本地歌星。
罗文，郑东汉等人都受过他的提携之恩，其更是吉尼斯世界纪录“全球持续主持电台节目最长久的DJ”的保持者。
郭利民的一生是传奇的一生，更是值得铭记的一生。
十 、音乐大师顾嘉辉（92岁）
1月4日，音乐大师顾嘉辉因病去世，享年92岁。
顾嘉辉的儿时生活十分困苦，好在有了邵逸夫等人的帮助，这才有了去美国深造学习的机会。
而学成回国后，顾嘉辉夜从未忘记过邵逸夫的恩情，而是一直服务于邵氏影业。
顾嘉辉自成名以来创造出了许多经典的音乐，《铁血丹心》、《上海滩》、《不了情》等金曲都源于顾嘉辉的创作，而这些歌曲至今依旧被许多乐迷所铭记。
顾嘉辉的人缘很好，其在娱乐圈时帮助过许多明星演员。
而这些人也从未忘记过顾嘉辉的帮助，一直铭记在心。
如今顾嘉辉离世，不少明星也纷纷发文哀悼。
其中就包括如今已经是巨星的周传雄，他表示会一直缅怀顾嘉辉。
最后再来说说：
死亡是不可能避免的，但这并不是记忆的重点，观众的内心会一直铭记这些老艺术家的。
一直以来，国内文艺影视剧都叫好不叫座。
直到今年初3号，一部《去有风的地方》，凭借着贴近生活温暖治愈风，打破了这种尴尬的魔咒。
该剧首播获得全网收视榜和各大网络平台实时热度总榜冠军，豆瓣评分8.1分。
有观众说，如果《去有风的地方》是日韩剧，它的评分在豆瓣或许更高。
开播到现在大半月，该剧热度不减反飙升，成为了国产文艺影视剧里，为数不多叫好又叫座的“里程碑”。
除了这部剧温暖的画风，观众说的最多的是李现演技。
作为男主谢之遥，李现一上线就备受瞩目。
特别是他告白女主那段戏，观众看完后连连感慨，李现不愧是现偶大爆剧男主！
4年前，李现凭借《亲爱的热爱的》韩商言，成为大家心目中的“现男友”。
这次《去有风的地方》，他并没让人感到失望。
无论是里面的感情戏还是细节表情，李现都拿捏的十分到位，自带苏感的谢之遥和韩商言一样让观众上头。
虽然李现也是流量艺人，但换了别的男演员来演，还真没有那个味。
01、从小胖子到“半熟男神”，演员之路并没想象中容易
李现的父母分别在企业和工厂里干活，均没有从事过文艺工作。
不过，这对夫妻在儿子出生后，很注重培养李现的爱好。
在发现李现对文艺感兴趣，他们就给儿子报了萨克斯和吉他班。
李现的梦想也就在这时候被挖掘出来——成为一名明星。
但李现怎么也没有想到，他在梦想道路上前进的阻碍居然是自己。
初二时，李现的体重达到了160斤，是学校里有名的胖子，完全没当过校草。
身边的同学朋友都调侃李现：“就你这样还想当明星呢？先把肥减下来再说吧。”
此刻的李现才心慌，意识到减肥的重要性。
为了不影响梦想，李现从高三开始，体重骤减，身高窜高，再加上他一捯饬，就从鼎鼎大名的李小胖变成了“半熟男神”。
话虽如此，高考时，李现因为成绩不理想，又复读了一年。
本来父母并不支持儿子这么做，希望他放弃折腾，就此毕业找份稳定工作作罢。
结果还是李现说服父母：“你们就给我一次机会，让我去做喜欢的事情吧，如果这一年又失败了，以后就什么都听你们的。”
父母同意了，李现开始用梦想赌上这一年。
李现属于老天赏吃饭类型，第2年，他报考北京电影学院表演系，还真的就被录取了。
因为是家乡湖北荆州首位考到北电的大学生，李现还接受了电视台采访，展示了萨克斯和吉他等他擅长的才艺。
大二那年，李现出演了人生首部电影《万箭穿心》，正式开启了他的演艺生涯。
《万箭穿心》是一部文艺片，虽然叫好不叫座，但对于一个还在上学的科班演员来说，已经算得上是一个很高的起点了。
可惜，没有很多专业知识加持，导致李现在处女作里的演技显得很拙劣。
后面，李现还客串了几部电影，但均无无激起水花。
就这样，《万箭穿心》成为了李现大学4年里，唯一能够拿得出手的作品。
这时候，李现才知道梦想和现实是有差距的。
“考上北电又算得了什么呢？还不是在这条路上走得艰难无比。”李现这么想着。
毕业即失业，李现顿时进入了迷茫之中。
经纪公司不给他安排剧本和通稿时，李现也不知道该干什么去。
02、尝试不同角色风格，做配也能收获人心
虽然演员之路并没有李现想象的那么轻松，但他却并不后悔成为一名演员。
在摸爬滚打的那几年中，李现既然有不幸，自然也有幸运的时候。
他让观众眼熟的作品，是《睡在上铺的兄弟》。
导演原本看到他第一印象很不好，油头外加脂粉味特别重，这和他想找一个接地气爷们点的谢训完全不一样。
但得知李现从别的剧组刚过来，还没及时卸妆时，导演决定再给他一次机会。
当李现将胡子留起来，头发放下，做好充分准备见导演时，果然让对方安心了。
李现所饰演的谢训，堪称二十四孝好男友好兄弟，糙汉的外表下，隐藏的是一股无法藏匿的深情。
为了贴近角色，李现特地增重、练重庆话、到搬家公司体验，把皮肤晒得黝黑同时，还了解了这一行的生活环境。
李现的努力，成熟地把握住角色反差感。
就这样，《睡在我上铺的兄弟》走红的同时，顺便把谢训这个带有真实青春校园感的配角也带火了。
紧其随后，第2部被片方拍出了同名电影，李现荣登大荧幕。
如果说这部剧是李现的转折点，那么《法医秦明》是他遇到的第二个。
李现饰演的刑警林涛，虽然依旧是配角，但和谢训的人设出奇一致。
都是人中忠犬暖男类型，让李现演起来得心应手了很多。
更加关键的是，这部剧里没有乱七八糟的感情线，每当男女主关键时刻，林涛总是化身为开心果，调侃或被调侃。
凭借着《法医秦明》，李现的知名度更上一层楼。
然而，他演着演着就沦落到了“戏红人不红”的状态，直到《河神》的出现，让李现再次翻身。
这次他饰演的是男主，有了更多的戏份。
男主郭得友是个亦正亦邪之人，既会水中断案，嘴炮也是一流的，横冲直撞骄傲跋扈，人称“小河神”。
这次李现表演略带瑕疵，很多时候控制不住表情，就显得浮夸不少，多亏出色的人物造型设计，弥补了这方面的不足。
功大于过，郭得友这个角色，颠覆了外界对李现之前荧幕上憨厚老实形象的认知。
03、他的清醒认知，让多少内娱流量艺人红了脸？
拍完《河神》之后，李现彻底火了。
不过，随之而来的却是大把同质类角色。
像是法医秦明后会有警察角色找他，河神的话大多是身怀绝技少年小混混一类型。
对此李现相当排斥，用他的话来说：“未来的演艺生涯那么长，我为什么自讨苦吃，陷入到一个桎梏里？还是什么都要尝试一些比较好。”
这样的清醒认知，让李现挖掘出了他更多的可能。
无论是《南方有乔木》里重情重义的常剑雄，还是在《剑王朝》里首次挑战了古装造型，亦是令他红得一塌糊涂，永远无法避免讨论的一个重要角色——电竞大神韩商言。
李现一次又一次，不仅让自己，也让观众看到了他更多可能性。
甚至为了而挑战一个想要的角色，他可以放弃男主去做配。
因为对于他而言，好的角色比什么都重要，若是长久的待在舒适圈里，怎么都不会成长。
这次李现新剧，为什么说他和谢之遥的适配度别的演员不能比？
毫无疑问，李现是现在90后流量男演员里，最聪明的的一个。
除了会挑剧本，他在摸爬滚打的那几年，演技已经得到沉淀。
他的表演方式，无论是表情控制还是台词功底，都给足了角色魅力，令观众无比佩服。
特别是有一个镜头最为动容。
谢之遥小时候是留守儿童，母亲早逝，父亲再娶出门打工把他扔给阿奶，村里的人总跟他说父母不要他了，这让谢之遥很怨恨父亲。
随着父亲在母亲墓前跟他解释，是因为他和妈妈想给儿子更好生活时，谢之遥彻底绷不住了。
等到爸爸走后，他就坐在那很久偷偷抹眼泪。
镜头慢慢拉远，显得谢之遥更加无助。
李现的动容哭戏，引发了观众的共情。
因为对角色有想法，李现才能将谢之遥演出了灵魂。
另外，李现的松弛感和半熟气质，也和谢之遥十分贴合。
戏里的谢之遥虽然有个不完美的童年，但他并没有在成长中扭曲，相反无论面对什么事，他是个总会积极向上解决的小太阳。
李现就是这样的感觉，每次他的眼睛对着你笑时，就有一种朦胧的初恋感 整个人身上自带着少年和青年男人之间的苏感。
现在演艺圈里，很难找出第二个和李现风格类似的同层实力派，所以谢之遥找他演再也合适不过。
毫无疑问，《去有风的地方》这部新剧给李现带来了一定的热度，但他没有妄自菲薄。
李现对演员这个职业，有着清醒的认知。
他从来不觉得自己有趣，粉丝之所以粉上他，更多的是一个角色所带来的魅力。
李现多次强调，他是他，角色则是角色，观众可以给角色贴标签，但他是没有的。
如果所有的流量艺人都像李现这么想，保持演员本心，内娱也就不会整天被拉踩来拉踩去了。
你怎么认为呢？
标题：万万没料到，2023年一开年，宋佳以这样的方式打出了一副王炸！
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