2022第九届乌镇戏剧节大幕将启 独角戏将大放异彩

2022第九届乌镇戏剧节大幕将启 独角戏将大放异彩

记者 黄体军

卡夫卡、莫言、余华、毕飞宇等众多名家作品改编的戏剧将亮相乌镇戏剧节……9月29日下午，第九届乌镇戏剧节发布会在北京举行。三位发起人黄磊、赖声川、孟京辉与总策划丁乃竺一同公布了本届特邀剧目戏单及精彩看点。本届乌镇戏剧节主题为“丰”——顺逆皆境，丰俭由人，不问收获，志在耕耘，秉承耕耘之心，持续开拓戏剧之土壤。

本届乌镇戏剧节将于11月25日至12月4日举办，再度汇聚特邀剧目、青年竞演、古镇嘉年华、小镇对话四个单元，特别策划戏剧集市单元也将延续上一届的精彩，共邀来自全国近千名艺术工作者耕耘于此。戏剧之光也将继续点亮乌镇之夜。

发布会上，乌镇戏剧节发起人兼艺术总监孟京辉揭开了本届特邀剧目的面纱，共有黄金分割、自由落体、孤独的质数、万有引力、量子纠缠、永动机六大版块，将启用9个剧场，共计63场演出。

第一大版块，黄金分割——向文学致敬。由中国当代著名作家余华、莫言、毕飞宇作品改编，也是文学和剧场的深度对话，更是对命运、历史、生死、时代的探索与发现。孟京辉改编作品《第七天》与牟森改编作品《红高粱家族》，将在乌镇大剧院进行一次文学与戏剧的大胆会师。舞蹈家王亚彬，在《青衣》的书卷上空起舞，寻找戏中人的归途。

《红高粱家族》剧照/朱朝晖摄

第二大版块，自由落体——为生活心跳。不断行走的生活枝蔓攀延在角色的诗意之上，让现在、历史和未来互相渗透涂抹，组成动人的水彩风景，真实如自由落体般洒落舞台。赖声川全新制作《十三角关系》，与演员谢娜、文章，共探现实生活的多重维度。真实从不拘泥于时空的流动，回望民国之秋，有《双枰记》叹知己难求，有长亭抒写李叔同一生淳厚。

《十三角关系》剧照/王开摄

特别值得一提的是第三大版块，孤独的质数——孤独是一种美。5部独角戏作品将大放异彩。当代令人孤独，复杂令人孤独，释放令人孤独，孤独叠加，不可消融。孤独的质数版块，荟萃中国当代首屈一指的独角戏作品：《狐狸天使》《一只猿的报告》《小珂》《雅各比和雷弹头》《幸运观众》。不同类型，不同质感，于舞台上共同构建孤独的狂欢世界。《狐狸天使》由孟京辉戏剧工作室孟京辉导演，“独角戏女王”黄湘丽将以富有张力的表演，打造充满神秘，诱惑，狡猾，好奇，机敏，向上的舞台，亦如《狐狸天使》的剧名。该剧目由五个故事组成：一场车祸，被撞者和撞人者，都成了邪恶的代表；一次咒骂，空荡的脑袋里孵出了前所未有的心声；一次失眠，遇见了爱情，或是欲望，亦或是自己；一份遗愿，重燃了心跳，延续了舞台上的生命；一次死亡，死者静默无声，生者摇曳飘忽。五个怪奇而诡谲的梦境，四处朦胧中，于失去找寻间，观情感的翻飞与递进。《一只猿的报告》由鼓楼西戏剧郗望导演，《一只猿的报告》基于弗兰兹·卡夫卡的短篇小说《致某科学院的报告》创作。一只成功进入人类社会的猩猩为大家讲述自己的过往故事。当它被人类捕获关进笼子，随轮船漂洋过海，行程中的跌跌撞撞使它陡然醒悟，认为自己唯一的出路就是加入人类，最终它是否如愿尚未可知。导演郗望坚持“以人为本，以现场表演为核心”的戏剧创作理念，与演员李腾飞一起，着力于打造细腻自然的表演，全方面呈现一只猿从野性、半驯化、驯化到绅士的蜕变过程，推进独角戏从“孤独”迈向“独到”的转变。《小珂》由小珂本人以讲述自己的舞蹈生活经历为舞台表现形式，将独白与舞蹈，语言与身体相互阐释，给予观众清晰而有力的表达，烘托出真切情感，反映了过去40年来中国舞蹈艺术和文化演变历程。该剧目也是中国的小珂和法国导演杰罗姆·贝尔在2020年全球性疫情下远程碰撞与交流的创作成果。在居家隔离期间，两位艺术家通过网络会议和线上排练等非同寻常的方式完成了这一特殊的作品,这也令本次创作更具实验性和先锋性。《雅各比和雷弹头》由北京光纬戏剧王子川导演，《雅各比和雷弹头》是以色列剧国宝级剧作家汉诺赫·列文的作品，由导演王子川进行改编。他以独角戏的方式，讲述了无所事事的主人公雅各比，试图告别虚度光阴的旧生活，去寻找有意义的人生。却与“一无是处”的好友雷弹头，以及他们心爱的女人间相互纠缠。三人就这样互相伤害并彼此相爱，他们既相互独立又似乎是一个整体，他们就像是一只永不停歇追逐自己尾巴玩儿的孤独的猫。《幸运观众》由洪天贻导演，当一名女观众误入大幕尚未开启的舞台，她还不知道，冥冥之中，自己即将成为今晚的“幸运儿”。导演洪天贻凭借天马行空的奇思妙想，完成了剧场里的“爱丽丝梦游仙境”。女观众的意外闯入、措手不及的剧场物件，一众人在滑稽的试探与挑逗中，愈演愈烈。为了完成女观众的心愿——渴望成为演员，却从没有机会登上真正的舞台，正式演出的场钟敲响了。这场梦寐以求的“真正的表演”，将与现实的舞台之间碰撞出奇妙的火花。黄湘丽再现独角戏女王风采，在“狐狸”与“天使”两面交错间，追寻人性的夙愿。与此同时，在疫情期间，一场先锋性的尝试已然进行。小珂与杰罗姆·贝尔，用线上排练的方式，横跨中国与法国的遥远距离，完成复杂情感书写以及个人肢体意识的释放。

《雅各比和雷弹头》剧照/王梨摄

第四大版块，万有引力——在大师注视下。世界级戏剧大师作品的重新演绎，在布尔加科夫、契诃夫、孔尚任的注视下，跨时代的名字，跨时代的作品。李建军与布尔加科夫、王媛媛与契诃夫、肖竞与孔尚任，戏剧大师们从小憩和假寐中醒来，重注生命力，释放于乌镇戏剧节的舞台，呈现新视角新风景新情感。

《樱桃园》剧照

第五大版块，量子纠缠——灵魂舞动的声音。肢体陶醉、舞蹈剧场、面对面触碰心灵，结构上、技术上和观念上都非常成熟的舞蹈作品。甚至跨界延展出对社会时代充满激情和思考的追寻。舞蹈剧场融汇多重元素，弃绝语言，触碰边界，犹如量子纠缠。此间，花鸟鱼虫、武舞共通、接连梦境、影舞交接，浑然一体时又见缤纷夺目。高艳津子的《三更雨·愿》献上兼具中国传统文化的空灵悠远与艺术观赏性的灵魂之舞。赵梁的《舞术》作为一部无界融合的剧场作品，将中华武术用先锋的现代舞形式展示在世人面前。《最后一支舞》团队的成员来自各行各业，他们向内挖掘自我，直击生命的力量。陈梓豪的多媒体舞蹈剧场《29》齐聚人气舞者李宇与大朱同台，通过新媒体影像方式，全方位展现戏、舞、歌的融合。

《最后一支舞》剧照/李小草摄

第六大版块，永动机——青春是一种态度。不只是斑斓的青春冲动，充满创意、锐意进取、恣意澎湃的倾心之作，年轻的自信和丰富的舞台语汇加上跃动的青春色彩，一次次推醒躺平的装睡的年轻人，催他们起身做梦，上路做戏。新生代导演凭借独到的视野，将视角投放深海想象、隐秘角落、家与世界的探究。刘晓邑再次带来沉浸式创意剧《深蓝》，张慧根据“没药花园”真实故事改编话剧作品《单宁》，陈老巨的AI舞台技术走入《狗的荒原》。乌镇戏剧节特设“学院观察”单元，来自南京大学的艺术硕士剧团的《人间童话》和南京艺术学院电影电视学院&呼吸戏剧的《李叔同》也带给观众独特、跃动、青春的舞台风采。疫情之下，乌镇戏剧节仍然与世界好戏联结，挂念着国外未能成行的剧团，将目光聚焦于国际艺术节的优秀戏剧，以影像的形式将众多佳作带到国内戏剧观众的面前。

本届青年竞演以“酒瓶、空白、遥控器”为命题展开创作，开放报名3个月以来，共计收到参赛作品541份，18部入围作品将在10月15日公布。八届以来，青年戏剧人发荣滋长，与乌镇戏剧节共筑丰硕果实。今年的戏剧集市单元内容重磅升级，在北栅丝厂空间之外，倾力打造粮仓艺术空间。黄小厨美食与超50家生活方式品牌联合，打造美食潮玩市集。艺术展览、影像装置、夜游神音乐现场、朗读放映直播等内容，为到访乌镇的观众带来新体验、新感知。值得关注的是，中国当代艺术领军人物、国际著名艺术家岳敏君为第九届乌镇戏剧节创作了主视觉画作。画作中的苹果结合人物剪影的形象，立意于丰收与幸福、冒险与创造的主题，人生像是一出戏剧，从摘苹果的时刻转换到时过境迁的眼下，充满吸引人的情节。